Le classique moderne sous-estimé de Cartoon Network

Dans la décennie suivant ses débuts, celui de Nickelodeon Bob l’éponge Carré a indéniablement changé le paysage des dessins animés américains. En plus du côté hilarant captivant et vendable de la série, l’approche unique et prête à l’emploi de Nicktoon de la comédie de bande dessinée à travers des gags visuels de médias mixtes et des non-séquences citables en a fait une étape importante dans les os drôles des générations depuis, devenir essentiellement une série comique influente comme Les Simpsons.

Pour les années à suivre Éponge de merles grands réseaux se sont affrontés pour recréer la “formule secrète” de Éponge de merappel revenant substantiellement à Hanna-Barbera /Looney Tunes approche de bande dessinée classique basée sur les personnages. Les années 2000 ont vu une pression pour que la série ait une prémisse de base et une distribution insensée de personnages qui pourraient générer de manière fiable des comédies de situation axées sur les personnages avec une sensibilité excentrique et globalement insensée. Alors que Cartoon Network, l’un des principaux concurrents de Nickelodeon dans l’animation pour enfants, avait tenté de créer le suivant Éponge de mer avec des séries comme Camp de Lazlo Et Mon partenaire de gym est un singe2007 soupe s’est avéré non seulement être le plus digne successeur du Éponge de mer marque de comédie, mais une évolution de celle-ci.

VIDÉO COLLIDER DU JOUR

soupe

Créé par ex éponge de mer Et Les sinistres aventures de Billy et Mandy artiste de storyboard CH Greenblattla série suit les aventures du jeune apprenti Chowder, exprimé par Nicky Jonesalors qu’il apprend les manières de cuisiner aux pieds de son maître cuisinier moustachu Mung Daal, joué par Dwight Schultz. Une comédie / émission éducative pseudo-travaillante, chaque épisode suit Chowder alors qu’il apprend à aider Mung à créer un nouveau plat fantastique pour son entreprise de restauration dans la métropole culinaire de Marzipan City, où la nourriture est omniprésente dans presque tous les aspects de la vie quotidienne et même vient à la vie. Pour compléter le casting, le monstrueux gardien de rock Schnitzel (Giovanni Di Maggio), l’épouse gobeline bâclée de Mung, Truffes (Tara Forte) et le mammouth laineux d’un marchand de légumes nommé Gazpacho (Dana Snyder). Parmi les inspirations stylistiques de la série de Docteur Seuss Et Jim Henson, soupe il doit une grande partie de son identité à l’art de l’animation lui-même et à ses racines classiquement comiques tex avery et le Looney Tunes.


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soupeSa plus grande force réside dans le fait que sa portée est extrêmement illimitée à pratiquement tous les égards. Parallèlement à l’animation extrêmement souple et expressive de la série, le monde de Marzipan City et l’approche imaginative de la cuisine de la série se laissent peindre dans un large pinceau visuel et conceptuel d’histoires et de décors que les personnages doivent entreprendre pour terminer une commande. Les ingrédients et les plats ont des noms extraordinairement chétifs et des propriétés magiques qui transforment une recette de tous les jours en une aventure. De plus, la série n’est contrainte par aucun sens de la logique ou de la cohérence, opérant sur une réalité joyeusement fluide et une spontanéité enfantine pour s’assurer que chaque épisode et chaque blague reçoivent les plus grands rires possibles du spectateur. Chaque fioriture visuelle et chaque ligne de dialogue sont fournies au service de l’humour.



Chaudrée-Pousse-1

Plus que toute autre série de Cartoon Network de son époque, la comédie est le moteur de tout cela soupe met quatrième. Des séries proches de l’aube comme Temps de l’aventure, Steven Univers Et Spectacle régulier qui a déclenché une révolution en insufflant une narration dramatique durable et une vision des personnages dans les dessins animés, soupe visant uniquement à susciter de grands rires dans la tradition du dessin animé. Bien qu’ils ne manquent pas de moments de sincérité dans ses personnages, le premier ordre du jour de Chowder est d’être idiot en utilisant des expressions faciales insensées et des jeux de mots implacables. Le travail effectué par Greenblatt et compagnie était basé sur la conviction que les dessins animés devraient être amusants et limités uniquement par leur sens de l’humour car ils utilisaient tous les moyens d’animation à leur disposition, des marionnettes et du stop-motion, au CGI et même en direct. . action.


En un mot, la marque comique de la série est méta de manière inattendue. J’aime ça Éponge de merles plus grands rires soupe est capable d’obtenir des résultats grâce à un assortiment de non-séquences verbales et de gags multimédias mixtes, mais qu’est-ce qui fait soupe particulièrement amusante est la façon dont il utilise ces éléments comiques et des techniques d’animation supplémentaires au service d’un méta-humour déformant la réalité. soupeLe pain et le beurre de est dans la façon dont sa pièce est consciente d’elle-même en reconnaissant ouvertement sa nature même de dessin animé télévisé. Un épisode moyen fera référence à la façon dont les personnages participent consciemment à un format d’épisode de 11 minutes et résident dans une émission pour enfants idiote, commentant des choses comme les coûts d’animation élevés et la voix off diégétique. Les tropes de l’animation et du jargon de la production feront leur chemin à travers l’histoire pour percer des trous dans l’intrigue et même briser le quatrième mur en s’adressant directement au public. Un épisode célèbre a présenté le dilemme de l’émission selon lequel il manquait de budget d’animation et a montré le casting de voix en direct exécutant un lavage de voiture pour collecter des fonds pour récupérer l’animation de dessin animé. Pendant soupe c’est loin d’être la seule série à utiliser la méta-humour, la mesure dans laquelle le voile est brisé et la façon dont la série la rend postmoderne glamour pour une émission de Cartoon Network.



Chowder- Hé hé, c'est Noël

Coupé dans le même tissu que Éponge de mer et aussi avec quelques membres de la même troupe, soupeLa comédie visait au-delà d’être une autre Éponge de mer wannabe et est devenu un hit de Cartoon Network des temps modernes, ne serait-ce que pour un instant. Malgré la popularité de l’émission, la série a été brusquement annulée en 2009 après qu’un changement dans la direction exécutive du réseau ait voulu se concentrer moins sur les dessins animés et plus sur la programmation de variétés en direct, raccourcissant sa durée par rapport à la plupart des réseaux de dessins animés précédents et après. Même s’il a ses fans, soupe n’a pas encore atteint le niveau de révérence nostalgique, de fandom culte ou même une seconde vie dans la culture des mèmes Internet que les émissions de son époque ont atteint comme Spectacle régulier ou Le monde fantastique du chewing-gum.

soupe a marqué l’un des derniers souffles d’une époque pour Cartoon Network. Dessins animés dans le classique Looney Tunes la tradition a été assimilée au jazz de forme libre dans la mesure où ses tentatives de comédie, élastiquement conceptuelles et fluides, étaient d’instant en instant. soupeL’approche basée sur les panneaux d’affichage de la comédie de bande dessinée centrée sur le bâillon suit les mêmes lignes que l’âge d’or de l’animation, s’efforçant d’obtenir le plus grand rire possible dans une prise donnée à travers des lignes basées sur des personnages et des dialogues. Bien que n’étant pas officiellement sous la bannière originale de Cartoon Cartoons, soupeLes bouffonneries animées prêtes à l’emploi et le méta-humour en ont fait l’une des séries les plus ouvertement caricaturales jamais diffusées sur le net.



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