bien plus qu’une simple chanson

Paul Waaktaar-Savoy, Magne Fuhruholmen et Morten Harket

Paul Waaktaar-Savoy, Magne Fuhruholmen et Morten Harket
photo: Divertissement de l’année lumière

Être fan d’a-ha aux États-Unis à la fin des années 80 et au début des années 90 signifiait inviter la même réplique encore et encore : “Oh, est-ce que leur plus gros succès est un EP ?” Non pas que a-ha ait jamais cessé d’enregistrer ou d’avoir du succès dans la plupart des régions du monde. Mais ici, avec la seule chanson, vous le savez, utilisée par tant de films et d’émissions de télévision comme raccourci vers le fromage des années 80, ils sont surtout connus comme le groupe qui teste votre voix de fausset pendant le karaoké. Le même groupe qui est souvent qualifié à tort de merveille à succès unique encore Il détient un record du monde Guinness pour la plus grande fréquentation de concert depuis un spectacle de 1991 à Rio de Janeiro, et selon l’estimation de ce critique, il a également composé la deuxième meilleure chanson thème de James Bond, “The Living Daylights”. (Le meilleur, bien sûr, est “A View TMeurtre.”)

Comme ça aha : le film n’est pas une version documentaire de Cette chose que tu fais, mais reconnaît une grande partie de la perception mondiale du groupe tout en réparant avec diligence leur héritage. Pour la première moitié, nous avons plusieurs versions de “Take On Me, “du riff original dans une chanson très différente à de nombreuses incarnations (correctement) rejetées, y compris la première version du single qui a fait faillite. Au moins à l’échelle nationale, la plupart des acheteurs de billets l’attendent (peut-être à juste titre). Mais ce qui suit et entoure le crochet irrésistible de cette mélodie en tête des charts est l’histoire d’un groupe, selon leurs propres mots, qui ne suit ni ascension ni chute. Derrière la musique scénario ou simplement s’appuyer sur la nostalgie. C’est l’histoire captivante de trois perfectionnistes qui voient la musique comme leur lien, mais qui ne travaillent pas très bien ensemble à moins d’y être obligés.

Dans les années 1980, le chanteur Morten Harket était probablement épinglé sur les murs de presque autant d’adolescents européens que Tom Cruise et George Michael. Ce n’était jamais un rôle qu’il recherchait, sauf dans la mesure où il a attiré l’attention des maisons de disques au début de la carrière du groupe. En fait, quand a-ha joue en live, c’est le claviériste Magne Furuholmen qui joue le rôle de leader, plaisante avec la foule et dirige le spectacle. Pendant ce temps, le guitariste Pål Waaktaar-Savoy est sans doute le patron dans les coulisses, même s’il déteste les projecteurs. HarketLes tuyaux de emballent une magnifique gamme vocale, ce qui est l’une des raisons pour lesquelles le refrain de “Take On Moi » non seulement se démarque, mais résiste si bien : jet commence bas et se termine très haut, couvrant des octaves que la plupart des autres rock stars ne peuvent pas.

Le film n’essaie pas de soutenir la grandeur du groupe, principalement parce que ce n’est pas nécessaire ; comme mentionné ci-dessus, leurs résultats établissent des références mondiales. Mais il propose quelques théories sur les raisons pour lesquelles leur musique est restée bloquée aux États-Unis et pourquoi le berceau (peut-être involontaire) de Bono de “The Sun Always Shines on TV” dans U2.s « Beautiful Day » est exponentiellement mieux connu ici que l’original. Selon a-ha, leur erreur de marketing aux États-Unis a été de faire avancer “Manhattan Skyline” en tant que single, avec des changements de tempo et des changements vocaux qu’ils espéraient donner au trio. “Rhapsodie bohémienne.” Le film montre comment ils se sont peut-être trop battus avec leur label dans cette situation et dans quelques autres circonstances (qui se dispute avec John Barry sur son mérite pour un thème de Bond ?), Et ont capitulé trop facilement ailleurs (y a-t-il une raison pour laquelle vous ne vous souvenez que des vidéos qui utilisé l’animation rotoscopique, et ce n’est pas pourquoi il n’y en avait pas d’autres).

À un moment donné, le film bondit jusqu’à nos jours pour montrer la nature perfectionniste du groupe en temps réel alors qu’ils se préparent pour MTV déconnecté. C’est un exemple rare où Harket est le plus dur devant la caméra après des années à le jouer sans effort pour les couvertures de magazines. Waaktaar-Savoy pourrait être le maniaque du contrôle, et Furuholmen le “petit frère” rancunier, mais c’est là qu’on l’apprend Harket il peut se lasser de sa propre voix et déteste être obligé de jouer ces notes aiguës trop longtemps.

Le réalisateur Thomas Robsahm, qui a réalisé la série documentaire norvégienne Punx et produit le nominé aux Oscars 2022 La pire personne au monde, suivent a-ha depuis quatre ans, séduits par la perspective de documenter l’enregistrement de leur prochain album. Cette partie ne s’est jamais produite. Le groupe s’est séparé et s’est réuni à cette époque, et n’arrive toujours pas à accepter d’enregistrer quoi que ce soit de nouveau. Furuholmen semble être le principal obstacle, grâce à une raison très personnelle envers laquelle il se révèle la fin du film ce qui va beaucoup plus loin que les personnalités inconstantes ou les arguments sur les mérites de l’écriture de chansons.

Utilisant habilement un style de rotoscopie similaire aux premières vidéos du groupe, Robsahm crée des flashbacks dans des environnements réels en utilisant des personnages dessinés, l’utilisant même occasionnellement pour des plans interstitiels qu’il souhaite clairement avoir en live-action. Cela dit, un volume étonnant de médias a survécu depuis les débuts de l’analogique du groupe, mais après avoir marqué leur plus grand succès avec leur premier single, ce film comble de manière plus que satisfaisante les lacunes tant pour les fans de longue date que pour les nouveaux venus.

Y a-t-il des oublis ? Assurer. Le film ne révèle pas l’histoire de la façon dont le groupe a obtenu son nom (Wikipédia est votre ami ici), ni parce qu’ils enregistrent exclusivement en anglais, bien qu’il soit raisonnable de supposer que ce dernier était à l’origine une décision de marketing ciblée. Waaktaar-Savoiequi a épousé une Américaine, ne parle que l’anglais devant la caméra (maintenant, il écrit aussi son premier nom “Paul”), tandis que Harket e Furuholmen s’en tenir au norvégien, même s’ils parlent tous les deux langues.

Cependant, il annonce en outre une vague de documentaires à la hausse (dont celui d’Edgar Wright Les frères Sparks) qui capturent les sommités musicales qui ont d’abord ravi les Gen-Xers. C’est formidable que les baby-boomers puissent choisir parmi tant de films sur les Beatles, les Rolling Stones, Bob Dylan, Bruce Springsteen, et bien d’autres, mais pour les enfants des années 1980, même un film sur a-ha au cours des quatre dernières décennies ressemble à un vrai régal. D’autant que sa plus grande réussite est peut-être de célébrer leur longévité auprès des fans et de faire raser l’idée du groupe comme acte nostalgique (même s’ils refusent d’enregistrer de nouveaux albums). Après tout, ils sont toujours en tournée en ce moment, avec un rendez-vous au Hollywood Bowl en juillet. On peut avoir Annulation : le film le prochain? Demande à un ami.

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