Contre tous les films des Oscars 2022

Photo-Illustration : Vautour ; Photos de Netflix, Apple TV + et United Artists Releasing

Cela a été une course difficile pour les Oscars, même si ce n’est pas la faute des films. Vous ne devineriez pas, d’après les excuses de panique de l’Académie, que la liste des meilleurs films de cette année est variée et intéressante, allant d’un blockbuster de science-fiction à un drame méditatif sur la douleur et d’un classique musical rafraîchi à une venue nostalgique. Mais plutôt que de se rassembler autour d’un favori, les discussions de cette année ressemblaient davantage à la recherche d’un méchant qui ne s’est pas matérialisé ou du moins d’un réceptacle approprié pour tous ces sentiments de mécontentement alors que le cinéma se dirige vers son avenir inconnu. Cette saison chaotique des récompenses a été définie davantage par des craintes de non-pertinence que par les films eux-mêmes, ainsi que par la baisse des cotes d’écoute qui a conduit à l’exclusion de plusieurs catégories de la diffusion en direct et à l’introduction d’un “Fan Favorite” mené par un sondage Twitter qui devient instantanément un champ de bataille à part entière.

Faut-il s’étonner que les récits habituels n’aient pas réussi à se réunir? Bien qu’il y ait beaucoup à recommander Le pouvoir du chien, le western de Jane Campion donne l’impression qu’elle a conservé sa place en tête des listes de sélection moins à cause de ses qualités de gagnante et plus parce qu’elle n’a que peu de chances de perdre. Son dernier rival, FILE D’ATTENTE – une explosion de prévisibilité à Sundance – a apparemment augmenté d’un niveau parce qu’il est un candidat dormant dont les membres de l’Académie n’ont pas encore eu l’occasion de se lasser de parler. En attendant, Belfast, Ne regarde pas, Roi Richard, Allée des cauchemars, et d’autres ont déjà eu la chance d’être jugés déficients en raison de leurs controverses et lacunes respectives ou en raison de la manière dont ils pourraient être perçus comme décevants par le public ou les cinéphiles. Et en ces temps incertains, merde, qui sommes-nous pour être en désaccord avec ce que les gens veulent ? Alors que la saison des récompenses touche à sa fin, Vulture se rend à l’obscurité avec une série d’arguments pour expliquer pourquoi l’un des dix nominés de cette année peut être le méchant des Oscars. Si vous ne savez toujours pas quoi encourager cette année, vous pouvez au moins trouver quelque chose à encourager.

Personne n’a eu de problème avec FILE D’ATTENTE jusqu’à ce qu’il commence à gagner. Quand il s’est attardé dans la moitié inférieure du meilleur tableau d’images, tout le monde était heureux d’avoir le film de Sian Heder dans le club des Oscars. Un petit film de Sundance sur une fille entendante dans une famille sourde, c’est mignon ! Bon pour Apple TV +. Maintenant qu’il semble être une réelle menace de remporter le prix du meilleur film, les couteaux sont sortis. (Et pas de manière amusante, à la manière de Daniel Craig.) Sa grande victoire aux Producers Guild of America Awards le week-end dernier a été le moment Fort Sumter de Film Twitter. Soudain, si vous applaudissiez FILE D’ATTENTEsignifiait que tu étais un Philistin qui ne le fait pas apprécier grand art; si vous l’acclamiez, vous étiez un sans coeur snob. (Sauf qu’il convient de noter que les critiques sourds ont stupéfait le filmaussi.) -Nate Jones

Imaginez que vous êtes un directeur de l’Académie. Vous faites tout ce que vous pouvez pour faire de cette émission télévisée un régal pour le téléspectateur moyen, même en éloignant un tiers de vos catégories de la diffusion en direct. Bien sûr, tout le monde se moque de l’idée des Oscars préférée des fans et la moitié de vos membres est en colère, mais ces plaintes s’estomperont à mesure que vous produisez les Oscars les plus courants et les plus accessibles de ces dernières années. Attends, qu’est-ce que c’est ? Le plus gros trophée de la soirée est allé à un film japonais de trois heures sur un homme écoutant la lecture de sa femme décédée oncle Vania? Putain de Jésus-Christ. C’était pour rien. – New Jersey

J’ai fait mon dossier. – Alison Willmore

S’il y avait une catégorie pour les discours les plus ennuyeux, le dernier en date de Paul Thomas Anderson l’aurait bloquée. Pizza à la réglisse était le site non pas d’une mais de deux terribles bagarres en ligne : d’abord, il y avait la question du restaurateur raciste joué par John Michael Higgins, dont les scènes étaient une chute de l’accent “asiatique” grotesque qu’il utilisait lorsqu’il parlait à ses successeurs épouses japonaises. Le personnage a suscité un débat quant à savoir s’il était important que la blague soit à son sujet. (Ce n’était pas le cas.) Deuxièmement, il y avait le problème de la différence d’âge entre les deux personnages principaux, une fille de 25 ans à la dérive (Alana Haim) et une jeune de 15 ans confiante (Cooper Hoffman) qui se retrouvent dans un câlin romantique. . Ce discussion, qui a envoyé certains téléspectateurs en spirale sur l’écart d’âge tout en faisant déclarer aux défenseurs qu’embrasser des lycéens n’était pas un gros problème, c’était déjà assez ennuyeux. Mais en raison de la manière étrange et décalée dont le film a été distribué, ces conversations revenaient sans cesse en enfer alors que de nouvelles personnes voyaient le film. Je ne veux jamais en parler Pizza à la réglisse encore. -AW

Le réalisateur Kenneth Branagh a travaillé aussi dur que la moustache d’Hercule Poirot pour influencer les électeurs sur le circuit des récompenses, et le film a certainement son propre attrait. Caitríona Balfe et Jamie Dornan sont adorables ensemble, et le de nombreux Les chansons de Van Morrison font partie intégrante de Belfastl’atmosphère mélancolique et extravagante. Mais, comme l’a noté Nate Jones, “De nos jours, vous n’êtes pas un véritable auteur à moins que vous n’ayez également réalisé avec amour un film semi-autobiographique sur le passage à l’âge adulte”, et cette observation parle de familiarité – et même d’identité. sécurité – d’un film comme Belfast. Ne peut s’empêcher d’être comparé au personnel similaire, similaire en noir et blanc d’Alfonso Cuarón Rome, et manque quelque peu de cohésion et d’irrésistibilité. (Rome perdant Livre vert à la 91e cérémonie des Oscars, cela reste une injustice, soit dit en passant.) Une victoire pour la meilleure image pour Belfast serait encore bien. Mais peut-être que le meilleur gagnant devrait inspirer plus qu’un haussement d’épaules résigné ?-Roxana Hadadi

Tout d’abord – Dune est vraiment Duna : première partie. Une seconde Dune le film arrive, et si l’on en croit les ambitions les plus folles du réalisateur Denis Villeneuve, peut-être même un troisième. Tout ça pour le dire Duna : première partie au mieux, cela ressemble à une partie d’une idée et il serait étrange de récompenser une introduction à une trilogie potentielle au lieu de son point culminant. Bien qu’il y ait une bonne maîtrise technique Dune (photographie de Greig Fraser et montage de Joe Walker) et une performance époustouflante (Duncan Idaho de Jason Momoa, avec un ton parfait), qui ne correspondent pas à un film entièrement formé. Rappelez-vous comment Le retour du roiLes 11 Oscars, dont celui du meilleur film, ont vraiment été le point culminant de tous les efforts Le Seigneur des Anneaux trilogie requise; Villeneuve doit nous montrer plus que “juste le début”, comme le dit Chani de Zendaya, afin de recevoir le même prix. Oh, et il y a tout ça “Dune cela efface complètement toute reconnaissance des influences moyen-orientales et islamiques du roman ». C’est aussi assez épuisant.– RH

La performance de Will Smith dans Roi Richard car l’homme qui a aidé à élever et à former les plus grands joueurs de tennis de tous les temps est considéré comme un verrou pour le meilleur acteur. Mais comme l’a écrit notre critique Bilge Ebiri dans sa critique (sinon positive !) du film, elle n’a pas rendu service au scénario du film : « C’est une tournure touchante, mais pas particulièrement surprenante, grâce à un scénario pro forma qui télégraphie tout le monde. . ses grands moments et recherche rarement l’inattendu, gardant tous ses battements émotionnels clés au niveau de l’incident et du dialogue, ce qui semble un peu gâché quand on a une présence dynamique et polyvalente comme Smith.

Le réalisateur vivant le plus acclamé d’Hollywood qui a dépensé 100 millions de dollars pour refaire un glorieux lauréat de l’Oscar du meilleur film de 1962 sans besoin particulier de refaire est un comportement assez mauvais en soi. Ajoutez à cela la résistance de Boricuan aux “changements cosmétiques pour corriger les péchés de la version précédente”, les allégations d’agression sexuelle qui ont refait surface et tournaient avec colère autour de la co-vedette Ansel Elgort depuis la sortie du film en décembre, et les commentaires horribles de Steven. entraîneurs pour “aider les Portoricains qui vivent à New York depuis trop longtemps à se souvenir d’où ils viennent”, et vous commencez à vous demander pourquoi. Histoire du côté ouest 2.0 aspiré l’oxygène de la saison des récompenses. – Chris Lee

Le film de Jane Campion est le concurrent poids lourd, celui à battre. Avec 12 nominations en tête des catégories de chapiteau, vous pourriez même l’appeler un overdog. (Un fait que Campion elle-même pourrait hésiter à reconnaître.) Mais malgré sa grandeur biblique et son aura de sérieux personnel, sans parler d’un blitz publicitaire “For Your Consideration” avec les textes de présentation flatteurs de Martin Scorsese, Guillermo del Toro, Ang Lee et Sofia Coppola – Je n’ai pas pu me débarrasser d’une scène torride que j’ai entendue au TIFF, où Chien première: «Film Buon; rien ne se passe. ” Dans un post-Yellowstone Hollywood qui a encouragé Sam Elliott, par exemple, à creuser Chien’s “allusions à l’homosexualité” et demander, “Où est le western dans ce western?” le film en est venu à représenter autre chose qu’une accusation de masculinité toxique. Au lieu de cela, c’est la dernière preuve du manque d’humour chronique de l’Académie. -CL

Écoutez, parfois l’Académie suivra sa muse quoi qu’en pensent les autres. S’il veut livrer trois nominations d’acteurs à un biopic médiocre comme Être les Ricardos, ça arrivera et il n’y a rien que vous ou moi puissions dire pour l’arrêter. Il en va de même pour cette pièce d’époque bien assemblée, une prouesse scénographique pour laquelle ni la critique ni le grand public ne se sont montrés très intéressés. Peut-être, comme a émis l’hypothèse de Karina Longworthtous les principaux prétendants pourraient s’éliminer, permettant Allée des cauchemarsle solide soutien de l’artisanat pour le mener à une victoire inattendue pour Best Pic. Cela vous semble fou ? C’est probablement le cas, mais Guillermo del Toro l’a déjà fait. – New Jersey

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